“Usted es el líder y yo me chupo el dedo” Arte y política

Crítica a la exposición de Florentino Díaz, por Diego Acevedo de la Morena

El otoño además de la caída de las hojas trae consigo la apertura de múltiples exposiciones de arte. El extremeño Florentino Díaz no se queda atrás y presenta su nueva exposición en la galería Astarté. Es la primera vez que esta galería y el artista colaboran juntos.

La magnífica y moderna galería situada en el centro de la capital madrileña acoge una obra un tanto destartalada. Las piezas que Florentino Díaz expone en esta ocasión están hechas con materiales reciclados. El nombre de la muestra es La casa desolada, LME. Por tanto, trata (al igual que ha hecho frecuentemente a lo largo de toda su carrera) el tema de la casa o del hogar. De este modo a lo largo de toda la visita contemplamos multitud de pequeñas casas de muñecas que el artista ha hecho. Las casas son de madera, con piezas extraídas de todo tipo de lugares: desde cajas de fruta hasta puertas del Hotel Palace. Son casas estropeadas, que contienen mensajes en ellas. Estos mensajes son reivindicativos políticamente y son el auténtico fin de la obra. En la exposición encontramos otro tipo de elementos como esculturas metálicas. En palabras del autor, reflejan la casa como santuario, como ese oasis de paz, tranquilidad y felicidad en el que se convierte la casa cuando retornamos a ella después de un día duro de trabajo. Sin embargo, estas estructuras de metal de muy diverso tamaño tienen pinchos o pequeños barrotes, lo cual nos refleja la dificultad que cada vez más tiene los españoles para poder acceder a ese espacio de la vivienda propia (nuevamente nos topamos con el mensaje político que nos quiere transmitir el creador de las piezas).

En la exposición no solo está presente el arte escultórico, también tiene lugar el arte de la fotografía aunque en menor medida. Las primeras fotografías que divisamos en la galería nos muestran un traje que él emplea para trabajar, reflejando otra vez que Díaz es una persona comprometida con el reciclaje. También en formato fotográfico encontramos la que según mi parecer es la mejor obra y más curiosa de toda la muestra. Se trata de una serie de pequeñas fotografías en blanco y negro sobre las cuales el artista ha introducido grapas, otorgando brillo y originalidad a las fotos. Cabe destacar la presencia en esta exposición de dos de los personajes más representativos del cómic español. Son nada más y nada menos que Mortadelo y Filemón, creados por Francisco Ibáñez en 1958 y grandes referentes de la cultura del siglo XX en España.

Llegados a este punto, toca tratar sobre el verdadero significado de la obra. Ya el propio título nos avanza por dónde van los tiros en la exposición. Las siglas L.M.E quieren decir La Marca España, algo que Florentino Díaz parece aborrecer. El artista incluye en sus casas de madera frases como “Soy español, en el paro estoy”. Díaz crítica a España, así como su política. Es ésta la verdadera intención del extremeño, esta dimensión de crítica política es la que aporta valor a la exposición y le da un significado. Por tanto, nos refleja que este artista no sólo busca la rentabilidad económica, sino que también quiere calar en el público que la vea. En conclusión, la visita a la exposición de Florentino Díaz puede dejarnos en un principio fríos, ya que si nos fijamos estrictamente en las obras no son más que materiales reciclados. No obstante, tenemos que trascender a la obra y ver su dimensión de crítica y rebeldía. De este modo pasará de ser una exposición “pobre” a ganar vida y un claro mensaje político.